|
2017年10月20日,由中国美术馆、清华大学、中国美术家协会联合主办的“浑沌的光亮——刘巨德艺术展”、“寻归自然——钟蜀珩绘画作品展”在中国美术馆隆重开幕。
中国美术馆馆长吴为山,清华大学校务委员会副主任谢维和,中央美术学院院长范迪安,中国美协主席刘大为,美国哈佛大学教授、清华大学丘成桐数学中心主任、菲尔兹奖和沃尔夫奖得主丘成桐,泓文博雅艺术馆馆长潘海英出席此次开幕式。
清华大学原副校长、清华大学校务委员会副主任谢维和致辞
中央美术学院院长范迪安致辞
中国美协主席刘大为致辞
清华大学教授刘巨德先生致答谢词
清华大学教授钟蜀珩先生致答谢词
刘巨德先生和钟蜀珩先生不仅仅都是泓文博雅艺术馆艺术顾问且皆任教于清华大学美术学院,是一对专注于艺术探索的伉俪。两位先生深受原中央工艺美术学院艺术大家庞薰琹、张光宇、雷圭元、祝大年、张仃、吴冠中诸先生的艺术滋养,秉承老一辈艺术家融汇中西,贯通古今,根系民间,魂接传统,面向当代的艺术理念。
在艺术探寻求索的道路上,他们竭尽付出生命的情怀与生命的能量,他们是清华大学美术学院学术文脉的受益者和传承者。
刘巨德先生陪同校务委员会副主任谢维和等嘉宾参观展览
钟蜀珩先生陪同中国美协主席刘大为等嘉宾参观
刘巨德、钟蜀珩先生在开幕式上都表达了对庞薰琹、吴冠中等老师、对母校中央工艺美术学院、对故乡和祖国的深深感恩之情。两位艺术家与中央工艺美术学院结缘长达半个多世纪,自从求学于此,就再也没有离开过。
刘巨德说,此次展览是向老师汇报,向母校汇报,要是庞薰琹先生能来看展览就好了。他牢记庞薰琹先生关于美的教诲:“对于美的创造,哪怕是一点,也要努力去实现”。钟蜀珩先生说道:“此刻我非常怀念恩师吴冠中先生,我多么希望他能来参观展览批评指导,但先生已去,再无可能。”
艺坛伉俪
本次展览展出了刘巨德先生近年来的新作100余件,钟蜀珩先生历年代表性创作50余件。刘巨德展出的作品以水墨、彩墨、油画为主,同时还展出了他近年来创作的陶艺、雕塑精品和几组较大的装置作品。钟蜀珩主要展出的是油画作品。其中,一些为宏幅巨制,体现了刘巨德、钟蜀珩艺力精进,思虑厚积,情感薄发,探索锐意,在个人的艺术创作上具有突破性。
《阿诗玛》 纸本水墨 245x472cm 2017 刘巨德
《高原路》 纸本设色 245×354cm 2017
中国美术馆收藏 刘巨德
《家乡土》 纸本设色 50×69.5cm 1989
中国美术馆收藏 刘巨德
《夹子的春天》 纸本设色 250x501cm 2017
中国美术馆收藏 刘巨德
《菜园》 布面油彩 50x60cm 2006 钟蜀珩
刘巨德、钟蜀珩于艺术人生中追求超越小我,用诗境化的情境,幻美化的形式语言表达超越性的物象世界与精神世界。刘巨德笔下的茫茫草原、大漠驼影、云山驰骏、校园紫薇、黄河飞瀑、杂丛珍禽等,日常所见的自然物象和自然景观,在转化为画面视觉元素,形成画面形式意象时,融入了他从母体的故乡到童年的故乡,再到文化的故乡,直至宇宙故乡的精神与灵魂的体悟。
钟蜀珩教授是吴冠中先生的研究生,她追求“用意象的语言去表现精神的大美”。她的作品一如其人,静美整体,朴素纯正,在形式的感性显现中折射理性的光亮,在微妙的形色中深得自然之本,通过色块与线条的交互辉映令观者触摸到层次的厚度,体味到色彩的美妙,在轻松自如的描画中凸显平实朴厚的精神力量。
刘巨德、钟蜀珩这对艺术伉俪,有着共同的艺术理想,风风雨雨几十年,一路同行,相濡以沫。两位艺术家都有着朴实、正直、仁善、宽厚的人格魅力,他们的作品皆以对人性的赞美、对生命的珍爱、对故土的怀念、对往事的追忆为母题,都追求大美与永恒的艺术境界,他们是德艺双馨的艺术家。
他们独具特色的艺术表明了以庞薰琹、吴冠中等为代表的前辈所倡导的艺术主张、审美风范和教学理念,是在中国美术多样生态中充满生机的一支重要力量。
开幕式上,刘巨德、钟蜀珩先生均向中国美术馆捐赠了自己的代表作。其中,刘巨德先生捐赠10件作品,分别是《生命之光》、《家乡土》、《后草地》、《荒草坡》、《荒草滩》、《夹子的春天》(四联画)、《黄土高原》(四联画)、《高原路》(三联画),(另有两件雕塑作品待选定)。其中,高2.49米、长27米的水墨巨制《生命之光》历时三年精心创作而成的。钟蜀珩先生捐赠3件代表作,分别是《庄稼地》、《圣诞卡》、《向日葵》。先生的义举,向我们表明艺术美的创造扎根于人民也回馈于人民。
刘巨德,钟蜀珩两位先生,作为泓文博雅艺术馆的艺术顾问,对泓文博雅的发展方向和发展高度给予了指导和建议。泓文博雅有一流大学的教授、专家作为强大的智库,将竭尽全力成为一个融传统教育培训、文化创意、展览会议、产业孵化、观光旅游、产业对接等为一体的多功能传统文化产业服务平台,努力为推动中国传统文化与世界接轨贡献力量!